孙灵修还来不及露出惊讶的表情，黄淼已经开始又一轮的连环追问。
“你觉得舞台表演最重要的外物是什么？光线？道具？声音？
看得出来你在这些东西上用了心思，很不错。甚至比很多快毕业的学长理解的还要深。
可你恰恰忽视了最重要的一个！”
黄淼的语气已经让整个剧组噤若寒蝉。
孙灵修的表现大家都看在眼里。说实话，已经是超乎他们想象的完成度。
很多细节、动作都是他在做出来之后又详细解释了，才让大家明白其中奥妙，由衷的佩服。
这样的表演还有什么可以指责？
是年龄不够带来的天然的稚气？还是舞台表演不可避免的戏剧化？
这种毛病如果由黄淼说出口来，恐怕难以服众！
“最重要的外物其实是对手戏演员！
我一直在强调‘真听真看真感受’，不只是让你们体会到对方的好，还要体会到对方的差！
舞台不是让你发挥绅士风度的地方！对手戏演员发挥的无论好坏都要给反应，这才是真感受！
你呢？
你的表演太完美了！完全无视了对方的缺点，你沉浸在自己的世界里，和别人没有交流！
你无视的不只是对方的演技，同时无视掉了观众对对方的反应！
你一门心思想的是观众看自己的情绪，考虑过观众看对方的反应吗？
你连灯光音响都能考虑到，怎么就看不到对面活生生的人呢？”
黄淼批评的其实不是具体的演技，而是孙灵修对人的态度。
或许是演技上整体水平存在一定的差异，而且杨锦没有“真实”地表演，让敏锐的孙灵修一直感到很别扭。
因此他近乎封闭的完成了自己的表演，尽量不去感受对方。
他怕杨锦“精神分裂”的样子影响到自己，让他的表演走形无法完成预期的效果。
可黄淼要的就是“走形”。
表演不是完成任务，不是照着分镜一丝不苟的重现。
应该是演员之间的摩擦碰撞，精神在剧本中升华后在现实的真实演绎。
表演是自由的，需要演员用一颗敏感自由的心去感受世界，感受角色，感受对手，然后创造。
表演是束缚的，要求演员用有限的时间和空间，有限的表演手段，来尽可能的将感情抒发传递。
尤其是舞台剧，相对固定的台词走位，更容易被忽视细节，更加需用真实的情感去感染观众。
而且观众对舞台的感觉是整体的，不是永远集中在某一个演员身上。
当他们在杨锦角色身上体会到的感觉与孙灵修处理的方式不匹配时，自然会产生错位。
也许说不出哪里不对，只是心中的“相信”被弱化了。
当台上的演员都不相信对方，不能对对方的表演进行正确的解读和处理。
那又如何让旁观者相信舞台上的真实呢？
“对方演得好，就要给出好的反应。对方演的差，同样要给出差的反应。你觉得这中间的差别观众看不出来吗？”
孙灵修默默地看向杨锦，见她紧咬着嘴唇握拳站着的样子轻叹了口气。
“黄老师说的我明白了，是我的错。我没考虑到舞台的整体效果，太过一意孤行了。
不过我也有点不同意。
我觉得杨锦演的并不差，并没有影响观众的观感。一切都是因为我孤立的表演才让人不舒服，和她没有多大关系。”
杨锦听他这么说，僵硬的脖子迅速地半抬转向这边，原本就干涩的眼眶越发难受起来。
“如果可以，我想申请五分钟，请老师们看一下我们改进后的表演。如果效果还可以，希望老师不要因为我个人的原因影响到其他同学的成绩。”
黄淼听得一笑，左右看了看其他老师，抬手示意开始。
孙灵修趁着其他人下台的时候走近杨锦轻声说道：
“对不起！这次好好来一次第二幕结尾，加油！”
杨锦重重地点下头，转身走向自己的位置。
两人重现的第二幕，正是符仙发现魏芒出轨，也即是孙灵修的“反光小丑面具”狰狞脸这一部分。
“我以为我足够了解你。”
杨锦看向不堪的一幕，焦点坚定地落在灵修身上，不再如之前游移向远方。
“又是你以为。”
灵修在短暂的沉默后避开了杨锦的眼神，口气没有了上次那样的嘲讽，更多的是无奈和失望。
两人一开场就给了众人完全不同的感觉。
从前杨锦着重表现的失落、柔弱和怨恨消失无踪，带着自己特色的倔强坚强和理智让角色更显出几分可爱让人怜惜。
而孙灵修先前为了保持情绪饱和度，更快的使用对抗情绪，同样的台词下显得咄咄逼人，对比中无形抢走了对手的气场，有些失衡。
现在则不同，一个巧妙的停顿，配上转了几次的微表情变化，成功与倔强版的符仙完美配合，将这对夫妻间复杂的过往表现的淋漓尽致。
接下来符仙瞬间暗淡的眼神和毫不留恋的转身，丝毫不拖泥带水，磊落洒脱地让人忍不住赞一声帅气！
而魏芒同时体现出的挣扎慌乱，变脸式的苦苦哀求也更清晰地让观众体会到他并不是因为爱而挽留，其现实和冷漠令人齿寒。
“魏芒，给你自己留点脸面吧！就当是你最后一次尊严！”
仿佛被“尊严”这个词刺激到，孙灵修原本紧抓不放的手无力的滑落，整个人也顺势瘫在地上。
符仙突然后悔自己在分别时还要用这样的词，她不是不明白在魏芒和自己之间这个词就是那颗砂。
却在这样的场合，刺痛的心境下冲口而出，带着报复的快感。
而她低估了这个词，如同她低估了魏芒的丑恶。
原著中这段描述在两人的演绎下纤毫毕现。
杨锦一闪而过的后悔和表面的爽快搭配符合个人气质的决绝动作，辅以孙灵修不加感情的纠缠，让符仙这个角色瞬间活了过来。
而随后的“小丑面具”在这样的铺垫下越发让人能够理解，真正脱离了技巧的范畴，成为了自然而然的结局。